Véritable coloriste des pulsations du monde, on le retrouve en studio et sur scène autour des musiques celtiques, orientales, électroniques et actuelles du monde. Il explore par des instruments traditionnels, électroniques ou de fabrication personnelle l’essence même des rythmes. 

Castor & Pollux est formé en 2015 par cinq musiciens bretons à Rennes. Leurs multiples influences artistiques (de l’afro-beat à la science fiction…) ont mis à l’épreuve les airs traditionnels autour desquels ils s’étaient retrouvés. C’est de là qu’une proposition musicale unique en son genre a émergé tout en s’inscrivant dans le mouvement Post-Trad’.

Parfois tendres et nostalgiques, souvent percutantes, leurs chansons reflètent ce qu’ils sont, des musiciens assoiffés de liberté, débordants de vie et de générosité. Grâce à l’énergie que le public renvoie, Les P’tits Yeux achèvent ainsi à travers ce double album, une petite révolution de 10 ans avec l’émotion qu’un enregistrement studio ne peut saisir ! 

Une sélection des meilleurs morceaux des 2 premiers albums de Fleuves . 17 titres. L’énergie de l’électro, l’esprit du jazz, la transe du fest - noz... Fleuves est la révélation musicale de la scène Bretonne ces dernières années.

Compilation : 2 CD (38 titres) De célèbres groupes bretons à découvrir ou à redécouvrir :  Soldat Louis, Tri Yann, Bâbord Amure, Clarisse Lavanant...

Version import en double LP vinyle de l’album From Babylon to Avalon remixé à la sauce anglaise et agrémenté de titres en live ou remixé avec des invités.

Version import en CD de l’album From Babylon to Avalon remixé à la sauce anglaise et agrémenté de titres en live ou remixé avec des invités !

Apres les albums Ganga Procession (Bretagne/ Inde) et The Last Days of Fall (Irlande), Sylvain Barou et Ronan Pellen reviennent avec İstan en compagnie de Julien Stevenin avec un nouveau répertoire, dans un album éponyme. Partant de son aire de prédilection, la Bretagne et l’Irlande, İstan s’engage sur les routes de la soie en un voyage qui, passant par Istanbul, termine sa course en Inde.

« Strollad » en breton signifie « rassemblement ou groupe » Ce collectif de 8 musiciens passionnés de musiques festives, basé en Vendée, s’est formé en 98, il a su insuffler un nouveau style baptisé le « ska celtique ». « la sauce Strollad » a pris et le mélange unique de Rock, de Ska, de musiques Celtique, et de Chanson est intact !

... « premier album indé enregistré par le duo, mixé par Sylvain Barou. «Heklev an drone » est le point de rencontre de leur héritage musical trad et leur culture rock... ...Les guitares acoustiques extraient l’essence des musiques anciennes de Bretagne et pousse le voyage aux frontières de la « s.f »...

« Stil », notre style, l’affirmation d’une musique traditionnelle bretonne vivante et bien en phase avec son époque. Dix suites de concours du Bagad Cap Caval de 2015 à 2019 captées en public au Quartz à Brest et au stade du Moustoir à Lorient. Double CD : 44 titres

Une musique traditionnelle bretonne augmentée par la dimension actuelle et électrique, des thèmes originaux et composés accompagnés par des nappes veloutées contrebalancées rapidement par des riffs puissants. 

Bodh’aktan s’offre un album aux allures rock, celtiques et déjantées ! Les thèmes de la fête, de l’amitié, du temps qui passe, de l’urgence de vivre et d’histoires frivoles mènent cet opus avec cette générosité si caractéristique. Bodh’aktan est fier de vous prendre à bord et de vous faire passer un très bon moment.

Premier album d'un duo de chant à danser de haute Bretagne qui réunit deux maîtres du genre. Mathieu Hamon, la voix tellurique et profonde du Hamon-Martin Quintet et du Trio BHQ, et Sylvain Girault, la voix chaleureuse et virtuose de Katé-Mé et de « Sylvain GirO », concrétisent avec ce disque une nouvelle aventure artistique commune.

Ce 21ème album est l'occasion pour Alan Stivell de mettre à l'honneur la harpe celtique. Au gré des six harpes utilisées dans cet album instrumental les inflences sonores sont tantôt espagnoles, tantôt africaines ou orientales tournant autour de l'archipel celtique. 

Sylvain Barou, Yannig Noguet et Roland Conq, se connaissent et se croisent depuis plus de 20 ans dans différentes expériences musicales. En 2018, dotés d'une grosse envie de jouer ensemble, ils décident de créer ce trio et nous proposent un répertoire de fest-noz "béton", fait en grande partie de leurs propres compositions, avec un goût prononcé pour les thèmes à la fois énergiques et...

Pempbiz présente Taol biz troad (croche-pied) : balades, blues, rock, 11 textes contemporains en breton abordant souvent avec humour les thèmes qui leur sont chers : l’amour, le voyage, la mort, l’absurde… Le livret est bilingue. 

Deux ans après "The dark side of your moon", PINC FLOYD remet sa tournée avec un nouveau fût "bretonno-celtico-irlando-balkano-swing" ! L'Irlande, l'Ecosse, les Balkans… Et la Bretagne aussi, évidemment. Un chat qui miaule, un truc Turc bien vinifié, la 48ème indienne à fond la caisse, une supplication pacifique…

Gérard Jaffrès sur son nouvel album "2020" nous raconte les histoires que lui ont laissés les gens de son pays natal, le Léon. Cela va de la Petite Jeanne aux sucriers qui s'en vont, la mariée encore enfant, Jean Pol le bénévole... Sur des musiques qui sont ses influences depuis toujours, La Pop/rock 70, la musique celtique de son adolescence ainsi que la nouvelle chanson française des...

Le projet Liamm est la rencontre de Xavier Boderiou, Sylvain Barou et Antoine Lahay. Les liens sont multiples : entrelacements des instruments,sonorités et harmoniques mais également des musiques bretonnes,irlandaises et écossaises présentes dans cet album.Cette création unique met en valeur la cornemuse écossaise, et le contexte particulier de cet instrument en Bretagne... ...

Le trio féminin Acoustic LadyLand est né en 2010 de l’envie de faire vivre un répertoire Folk où prédomine l’ambiance nord américaine de la deuxième moitié du XXe siècle. Dans ce mélange des genres s’entrecroisent des covers inspirés du blues au RnB, de la country à l’électro.

La musique de NAVA plonge ses racines dans le terreau fertile de la tradition chantée de Bretagne. Le trio réinvente cette matière, modale et propice à la transe, en l'ouvrant aux sonorités du monde et des musiques actuelles. L'énergie qui se dégage alors se place quelque part à mi-chemin entre le rock et les musiques rituelles orientales.

Des harmonies audacieuses, des boucles électro élégantes, oniriques et bruitistes, un chant sobre et sans apprêt. Un peu comme si une PJ Harvey de langue française s’emparait d’histoires de métamorphoses, d’ivresse et de Quasimodo. Sans concession, le duo retrouve l’essence même du chant populaire.

So Blind To See un petit bijou, qualifié de « dark pop » par son producteur anglais de génie Dave M. Allen. Frakture occupe la scène rock française en ovni précieux, groupe proto-punk né de l’inoubliable millésime 1977, mais aussi assimilé Jeunes Gens Mödernes, à l’heure où la variété est balayée par la vague à l’énergie brutale en prémices d’une cold wave toujours vivace.